文/张春景

    无疑，在时下镀金、包装盛行的文化艺术届，你算得上别样风格：率真得似阳光下的水滴，让人看的透彻也放心的安然。故朋友间的交往便少了些繁文缛节、少了些刻意做作，信马由缰、信口开河、天上地下、东黄瓜西架上，一幅“玩主”的模样。朋友们都感觉跟你在一块不累，好，难得轻松！有时，你看似文弱，却掩不住骨子里的粗犷和任性的夲质，偶尔也大口喝酒，粗声骂娘，甚至光着膀子整日地伏案作画----牛一样的姿态，这才是真实的你，如家乡土埂上的红荆条，经得起风雨，耐得住寒霜，依然故我，顽强地生长，且向天而歌，一派大气。

    初见你时，还是个哼着“酒干倘卖无”的流行曲，满街转的“小帅哥”，一脸的稚气和俏皮。一晃几年，突然间，就在沧州地区美术馆举办一场个人画展，且是“官办”，时任地委宣传部长张志新亲临，廉宽宏、苏锡超、王玉池、汤景丽等诸先生主持操办一个后学的个展实属罕见，故尔，一下子“画”惊四座。那时，你才20岁，梦一般的年纪。许多本地的前辈看好你的天分，便想拉入其门下亲灼。可你却毅然选择了走出家门，走进鱼龙混杂的皇城根下，成为一片飘萍。有过“寄人篱下”的磨难，有过“揭不开锅”的窘迫，也有过“愁白少年头”的哀怨冥想。只是心底那颗梦想的种子仍在疯长，激励你十年如一日地坚守着、拼搏着、期盼着。

    机缘是对苦苦追寻的回报。偶然的机会，使你得到李苦禅、张世简、徐北汀、康宁、卢坤峰、郭石夫等京城大腕的赏识，进而步入了一个令人忘尘莫及的“圈子”，高手云集，活动频繁，你时常热血沸腾，找到归宿的感觉逐渐浓烈，在这片天地里如鱼得水。下江浙、奔齐鲁、走边塞，你游历的不是风景，而是内心那份孤独的阐释。敦煌石窟壁画、交河故城遗址、青州佛造像群、楼兰残墨……古典艺术的精髓在冲撞、在激荡着你的创作欲望，是共鸣的自然流露亦或是水到渠成的宣泄，艺术的“井喷”期翩然而至，绘画和书法作品屡屡参加国展并获奖，荣誉和头衔像一道道光环笼罩着你。

    这时你竟然隐入“江湖”，“半人半我半自在，半醒半醉半神仙；半亲半爱半苦乐，半俗半禅半随缘”是其时的真实速描。深知你不是躲避尘世的浮躁，而是沉淀下来，另有“盘算”。

    “一个真正的艺术家可以无现代、可以无艺术、可以无作品”你很欣赏这句话，它从另一个角度告诉从艺者要懂得修为、沉淀、积蓄，方能厚积薄发。所以，你少了露面，少了掺和，更少作品，而是多读、多思、多悟。你说，书画重在觉悟。觉贵在识大体，悟大于技法，所谓十年辛苦，不如一念所得便是阐释。

    沈宗骞说：“笔墨之道本乎性情”，“笔墨本通灵之具”……对于一个书画家来说，思考或者说做一颗有思想的芦苇何其重要。其实，你常常望着天空想杨花散尽的孤寂和大道至简的朴素道理，强烈的个人标识意识，敦促着你刷新自我，改造过往，超越自己才能浴火重生。于是，你反复尝试，创作出了《石涛小象》、《小红》、《鸢》《舟》、《境》等一批小品。意在从自我的框框中打开一角，在古代重彩与现代水墨的契合上辟出新径，使画面凝重不失活泼，人物摆脱具象呈现鲜活之态状，水墨和色彩的粘着、交融、比对，达到整体构图的明快和贯通。你常说，水墨水墨水意至上，淡墨则雅则味道自来。偏偏你又施之于重彩，若飞天之神韵，取老莲之风，采宋人小品之精华。尤其人物小品可谓一点精彩。细品这些“小画”，画小意真虽然用笔古拙、粗砺，但却灵气活现、横生意趣，满纸自然意象。

    走进康文的淡墨重彩之境，仿佛踏入一片鲜艳与苍白，梦幻与夲原交织的哲学领地。你的画无一不是对现实中人物、山水、事件的领悟，抽丝剥茧之后，沿着思维的轨迹而走向了一个灵性、简约、沉静的况界。

    虽已近天命之年，你仍是一幅不急不躁的样子，于为人就多了些淡泊和从容，于作画也就揉进了年轮和思维，浓淡干湿管他去，随性就好。你的境界仍是我们的期待！

    康文  河北南皮人，1967年生于北京。中国书法家协会会员、中国艺术研究工委理事。

    2006年被中国收藏家协会评为“全国收藏家关注的中青年书画家”，同年《江苏画刊》提名“21世纪优秀艺术家”，2008年《中国书画》杂志提名“中国最具收藏价值的十位青年画家”。