文/李维世

    婉君，原名韩婉君，是位有才气，有追求的女油画家，她画的油画作品，典雅含蓄，细腻浪漫，有鲜明的个人风格。

    她主攻油画人物，她笔下的人物多是青春少女，给人的感觉是单纯、美丽，充满幻想，热爱生活，热爱自然。婉君不搞难懂的“抽象画”，也不搞奇怪的“现代派”，更不搞丑陋的“邪艺术”。她痴情于雅俗共赏的写实绘画。从艺术风格上讲，既不像法国印象派（把光与色放在第一位）；也不像俄罗斯画派（把思想性和情节性放在重要位置），倒有点像“拉飞尔前派”，着重刻画人物形象，特别注重心灵和情感的表现。人物形象宁静随意、自然含蓄，在典雅中透露着真情，在细腻中表现着丰富，在平凡中充满了浪漫。让我们通过具体作品的分析来看一看，在《飞扬》一画中，一个婀娜多姿的少女，仿佛刚刚演奏完一首小提琴曲子，她身后是飞扬的花瓣，那花瓣像无数的“音符”随风飞扬在余音回响，她长发飘逸，眼睛微闭，完全陶醉在音乐之中了……画面浪漫优美，充满了诗情画意。

    《童年》一画中，一个活泼可爱的少女正在奔跑，背景上是开放的鲜花，各种小动物，布贴娃娃……她对生活无比热爱，充满梦想，这既是现实的再现，又是对美好未来的期盼。

    婉君的油画不是单纯的写生，而是有追求，有计划，有创意，有系列，如“花季”系列，“境”系列，“对话”系列，“童年”系列，“飘”系列等等。不管哪个系列，她的画面上始终洋溢着明净的色彩，柔和的光线，宁静而优雅的节奏感，充满了和谐和雅淡的情调。

    素描是一切绘画的基础。画油画更要有坚实的素描基础。透过韩婉君的油画，不难看出她非常注重素描关系，她2012年创作的《花季1》准确典雅，传神微妙。画中的少女气质空灵、宁静，手捧白花，纯净天真，也是中国的“维纳斯”——美神和爱神。

    在《对话》系列中，婉君表现了人与自然的和谐，对动物的热爱，生命平等，很有哲学思考。在她的画中，主人公和小动物在对话，在交谈，达到了“天人合一”的境界，这是理想的境界。

    婉君早期画的《净土》和《游戏》则追求粗旷、朴拙、原生态，与以后画的画，风格明显不同，不难看出有罗中立油画风格的影响，但她后来就不再传承这种风格，而发展为典雅含蓄、细腻柔和的写实风格，我认为这种“跨越”是正确的。只有走自己的路，大胆创新，才有价值，我衷心希望婉君继续刻苦学习，勇于探索，勤于实践，在自己选定的艺术道路上，走得更加稳健，更加坚实，取得更大的成绩。

    （作者为中国美术家协会会员、河北省美协学术委员会副主任、河北师大美术学院教授、硕士生导师、河北省教授协会书画院副院长）